ژانر: درام

خلاصه داستان: سریال «وایکینگ‌ها» یک درام تاریخی کانادایی-ایرلندی به نویسندگی و خلق مایکل هرست است که از ۳ مارس ۲۰۱۳ تا ۳۰ دسامبر ۲۰۲۰ از شبکه History پخش شد و فصل ششم آن در برخی کشورها ابتدا در آمازون پرایم ویدیو منتشر شد. این سریال که با الهام از حماسه‌های راگنار لودبروک، یکی از معروف‌ترین قهرمانان افسانه‌ای نورس، ساخته شده، داستان راگنار (تراویس فیمل)، کشاورزی وایکینگ از کاتگات را دنبال می‌کند که با جاه‌طلبی برای کاوش و غارت سرزمین‌های دوردست غربی، برخلاف دستورات ارل هارالدسون (گابریل بیرن)، با کمک دوستش فلوکی (گوستاف اسکاشگورد) کشتی‌های جدیدی می‌سازد. راگنار با همسرش لاگرتا (کاترین وینیک)، یک سپربانوی قدرتمند، و برادرش رولو (کلایو استندن) به انگلستان حمله می‌کند و به شهرت می‌رسد. سریال در فصول بعدی به ماجراهای پسران راگنار، از جمله بیورن (الکساندر لودویگ) و ایوار (الکس هوگ اندرسن)، و روابط پیچیده خانوادگی و سیاسی، از جمله با پادشاه اکبرت وسکس (لینوس روچ)، می‌پردازد. سریال با صحنه‌های اکشن حماسی مانند حمله به لیندیسفارن، موسیقی متن «If I Had a Heart» از فیور ری، و مضامین وفاداری، خیانت، و ایمان، به موضوعات اساطیر نورس، خانواده و قدرت می‌پردازد. با این حال، به دلیل نادرستی‌های تاریخی، افت کیفیت پس از خروج فیمل در فصل چهارم، و ریتم کند در فصول بعدی، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۸۵/۱۰۰ در IMDb، ۹۳٪ در راتن تومیتوز). بازی فیمل، وینیک، لودویگ و اندرسن، فیلم‌برداری در ایرلند، و طراحی صحنه تحسین شدند، اما داستان صابونی و شخصیت‌های فرعی ضعیف نقد شدند. سریال با ۸۹ قسمت در شش فصل به پایان رسید و دنباله‌ای به نام «وایکینگ‌ها: والهالا» در نتفلیکس در سال ۲۰۲۲ منتشر شد.

خلاصه داستان: فیلم «ده روز یک مرد کنجکاو» (به ترکی: Meraklı Adamın 10 Günü) یک تریلر جنایی-درام ترکی به کارگردانی اولوچ بایراکتار و نویسندگی مهمت اروغلو و داملا سریم است که سومین قسمت از مجموعه «ده روز» پس از «ده روز یک مرد خوب» و «ده روز یک مرد بد» محسوب می‌شود. این فیلم که بر اساس رمانی از مهمت اروغلو ساخته شده و در ۷ نوامبر ۲۰۲۴ در نتفلیکس منتشر شد، داستان صادق عادل اوزچال (نجات ایشلر)، وکیلی که حالا نویسنده‌ای ناموفق است، را دنبال می‌کند. صادق که در استانبول زندگی می‌کند، پس از رد شدن رمانش به دلیل «عدم هیجان»، به دنبال سوژه‌ای برای کتاب جدیدش، درگیر پرونده ناپدید شدن موتنا، یک بلاگر معروف، می‌شود. تحقیقات او از طریق گفت‌وگو با افرادی مانند شازیه (صنای گورلر)، گوزین، و دوست‌پسر موتنا، متلیک (رضا کوجااوغلو)، او را به شبکه‌ای خطرناک از گمانه‌زنی‌های املاک و جنایت‌های مرتبط با یوکسل زینچیرلی، مدیر یک شرکت، می‌کشاند. صادق با کمک حسو و زینل، و رابطه‌ای بحث‌برانگیز با پینار (ایلایدا آکدغان)، با ماجراهایی مرگبار مواجه می‌شود که شامل قتل، باج‌گیری و فریب است. فیلم با طنز گاه‌به‌گاه، صحنه‌های اکشن مانند تیراندازی، و موسیقی متن، به موضوعات جاه‌طلبی، رستگاری و اخلاقیات می‌پردازد. با این حال، به دلیل لحن ناهماهنگ، داستان پیچیده، فیلمنامه ضعیف، و رابطه عاشقانه غیرقابل‌باور صادق و پینار که به نظر برخی منتقدان «مردمحور» است، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۵۸٪ در راتن تومیتوز، ۵.۷/۱۰ در IMDb). بازی ایشلر و آکدغان، کارگردانی شیک و تصاویر زیبای استانبول تحسین شدند، اما شخصیت‌پردازی صادق به‌عنوان کارآگاهی بی‌اثر و پایان‌بندی گنگ نقد شدند

خلاصه داستان: فیلم «تشخیص: ناراضی» (به اوکراینی: БожеВільні، همچنین شناخته‌شده به‌عنوان «دیوانگان») یک درام تاریخی-هیجانی اوکراینی به کارگردانی دنیس تاراسوف در اولین تجربه کارگردانی‌اش است که در ۱۳ اکتبر ۲۰۲۳ در جشنواره بین‌المللی فیلم ورشو به نمایش درآمد و جایزه ذکر ویژه در بخش رقابت ۱-۲ را دریافت کرد. داستان در اوکراین دهه ۱۹۷۰ تحت حاکمیت شوروی رخ می‌دهد و درباره آندری دووژنکو (کستیانتین تملیاک)، یک مجری رادیو جوان و آزادی‌خواه است که به دلیل پخش موسیقی راک ممنوعه و رفتارهای «ضدشوروی» مانند پوشیدن موهای بلند، اخراج می‌شود. او با انتخاب بین زندان یا پذیرش تشخیص «اسکیزوفرنی تدریجی» ساختگی KGB، به بیمارستان روانی فرستاده می‌شود. آندری در این «جهان جهنمی روانپزشکی تنبیهی» با حقیقت وحشتناکی درباره شکنجه ناراضیان سیاسی و بیماران عادی مواجه می‌شود و باید بین همکاری با KGB برای بازگشت به خانواده‌اش، از جمله همسرش اوکسانا (ناتالیا بابنکو)، یا افشای حقیقت انتخاب کند. فیلم که بر اساس خاطرات ناراضیان شوروی ساخته شده، با صحنه‌هایی مانند درمان‌های اجباری و چرخش ۳۶۰ درجه دوربین، به موضوعات آزادی، کرامت انسانی و مبارزه با سیستم توتالیتر می‌پردازد. با این حال، به دلیل دیالوگ‌های غیرطبیعی، صداگذاری یکنواخت، فقدان فحش یا زبان محاوره‌ای، و داستان تکراری، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۸۰٪ در راتن تومیتوز، ۷.۶/۱۰ در IMDb). بازی تملیاک و ویتالی سایلی (در نقش کوزیچ)، فضای دهه ۱۹۷۰، و موسیقی متن حسینی میرزاگلی تحسین شدند، اما ریتم کند و مونولوگ‌های «قهرمانانه» غیرطبیعی نقد شدند. فیلم در ۳۱ اکتبر ۲۰۲۴ در سینماهای اوکراین اکران شد و ۴.۲ میلیون گریونا فروش داشت.

خلاصه داستان: فیلم «سلام غم» یک درام عاشقانه-بلوغی به کارگردانی و نویسندگی دورگا چو-بوز در اولین تجربه کارگردانی بلند خود است که بر اساس رمان ۱۹۵۴ فرانسوا ساگان ساخته شده و در ۵ سپتامبر ۲۰۲۴ در جشنواره بین‌المللی فیلم تورنتو به نمایش درآمد. داستان درباره سسیل (لیلی مک‌اینرنی)، دختری ۱۸ ساله، است که تابستان را با پدر بیوه‌اش ریموند (کلز بنگ) و معشوقه او السا (نایلیا هرزونه) در ویلایی در ریویرای فرانسه می‌گذراند. سسیل با سیریل (آلیوشا اشنایدر)، پسری محلی، رابطه عاشقانه‌ای آغاز می‌کند، اما ورود آن (کلوئی سوینی)، دوست قدیمی مادر مرحوم سسیل و طراح مد پاریسی، تعادل را برهم می‌زند. آن با رویکرد ساختارمندش و رابطه‌ای پیچیده با ریموند، حسادت و تحسین را در سسیل برمی‌انگیزد. سسیل برای بازپس‌گیری کنترل، نقشه‌ای برای دور کردن آن طراحی می‌کند که به عواقب غم‌انگیزی منجر می‌شود. فیلم با تصاویر خیره‌کننده ماکسیمilian پیتنر، موسیقی ملایم، و جزئیاتی مانند صدای چاقو روی سیب، به موضوعات بلوغ، حسادت و روابط پیچیده زنان می‌پردازد. با این حال، به دلیل ریتم کند، فیلمنامه نامنسجم، فقدان تنش در روابط، و پایان‌بندی ضعیف، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۶۶٪ در راتن تومیتوز، ۶۵/۱۰۰ در متاکریتیک). بازی مک‌اینرنی و سوینی، طراحی صحنه، و حال‌وهوای تابستانی تحسین شدند، اما شخصیت‌پردازی سطحی و عدم شیمی بین سوینی و بنگ نقد شدند

خلاصه داستان: فیلم «واژه‌های جنگ» یک درام بیوگرافی-تاریخی-تریلر به کارگردانی جیمز استرانگ و نویسندگی اریک پوپن است که داستان واقعی آنا پولیتکوفسکایا (مکسین پیک)، روزنامه‌نگار و فعال حقوق بشر روس را روایت می‌کند. این فیلم که در ۲ مه ۲۰۲۵ اکران محدودی داشت، مبارزه شجاعانه آنا برای حفظ صدایی مستقل در روسیه تحت حاکمیت پوتین را نشان می‌دهد. او از سال ۱۹۹۹ تا ۲۰۰۶، با حمایت سردبیرش دمیتری موراتوف (کیاران هیندز) در روزنامه نوایا گازتا، جنایات جنگی و فساد در جنگ دوم چچن را افشا کرد، با وجود تهدیدات، مسمومیت، و خشونت. فیلم با صحنه‌هایی مانند مذاکره آنا در بحران گروگان‌گیری تئاتر مسکو و گفت‌وگوی پرتنش با مأموری از FSB (ایان هارت)، به موضوعات حقیقت، شجاعت، و خطر روزنامه‌نگاری می‌پردازد. با این حال، به دلیل ساختار کلیشه‌ای بیوگرافی، احساسات‌گرایی بیش‌ازحد، و ریتم ناهموار، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۷۰٪ در راتن تومیتوز، ۵.۸/۱۰ در IMDb). بازی پیک، هیندز، و جیسون آیزکس (در نقش همسر آنا، ساشا)، و پیام به‌موقع فیلم درباره آزادی مطبوعات تحسین شدند، اما فیلمنامه پراکنده و پایان‌بندی قابل‌پیش‌بینی نقد شدند. فیلم که توسط شان پن و اریک سوال‌ول تهیه شده، با اشاره به بیش از ۱۸۰۰ روزنامه‌نگار کشته‌شده، یادآوری برای حفاظت از آزادی مطبوعات است.

خلاصه داستان: فیلم «سوجو» یک درام جنایی-بلوغی مکزیکی-آمریکایی-فرانسوی به کارگردانی و نویسندگی آسترید روندرو و فرناندا والادز است که جایزه بزرگ هیئت داوران سینمای جهان را در جشنواره ساندنس ۲۰۲۴ برد. داستان درباره سوجو (کوین آگیلار در کودکی، خوان خسوس وارلا در جوانی)، پسری ۴ ساله است که پس از قتل پدرش، یک آدمکش کارتل به نام خسوس «ال اوچو»، یتیم می‌شود. عمه‌اش نِمِسیا (یادیرا پرز) او را از انتقام کارتل نجات داده و در کلبه‌ای دورافتاده در میچوآکان مکزیک بزرگ می‌کند. سوجو در کودکی منزوی، در کنار عمه‌ها و پسرعموهایش جرمری (خایرو هرناندز) و جای (الکسیس وارلا) بزرگ می‌شود. در نوجوانی، وسوسه شده و به کارتل محلی می‌پیوندد، اما پس از قتل جرمری در جنگ باندی، نمسیا او را به مکزیکوسیتی می‌فرستد. در آنجا، سوجو با معلم ادبیاتش سوزان (ساندرا لورنزانو) آشنا می‌شود و به تحصیل روی می‌آورد، اما گذشته‌اش دوباره او را گرفتار می‌کند. فیلم با ساختار چهارفصلی، تصاویر خاکستری و رویایی از خیمنا آمان، و موسیقی پراکنده، به موضوعات سرنوشت، چرخه خشونت، و تلاش برای رهایی می‌پردازد. با این حال، به دلیل ریتم کند، پایان‌بندی مبهم، و شخصیت‌پردازی محدود برخی نقش‌ها، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۹۷٪ در راتن تومیتوز، ۸۰/۱۰۰ در متاکریتیک). بازی وارلا، فضای فیلم، و پیام اجتماعی آن تحسین شدند، اما داستان خطی و فقدان خشم کافی نقد شدند.

خلاصه داستان: فیلم «پسران» (به دانمارکی: Vogter) یک تریلر روان‌شناختی محصول مشترک دانمارک و سوئد به کارگردانی گوستاو مولر و نویسندگی مشترک او و امیل نیگارد آلبرتسن است که در بخش مسابقه جشنواره برلیناله ۲۰۲۴ نمایش داده شد. داستان حول اوا هانسن (سیدسه بابِت نودسن)، نگهبان زندان ایده‌آل‌گرا، می‌چرخد که با ورود میکِل (سباستین بول سارنینگ)، قاتل پسرش، به زندان محل کارش با بزرگ‌ترین معضل زندگی‌اش مواجه می‌شود. اوا بدون افشای رازش، درخواست انتقال به بخش میکِل، خشن‌ترین و خطرناک‌ترین بخش زندان، را می‌دهد. این تصمیم او را وارد یک بازی روان‌شناختی پرتنش با میکِل می‌کند، جایی که او با سوءاستفاده از قدرت خود، از کارهای کوچک مانند محروم کردن میکِل از سیگار تا اقدامات شدیدتر، انتقام می‌گیرد. فیلم که در زندان متروکه وریدسلوسلیل نزدیک کپنهاگ فیلم‌برداری شده، به موضوعات انتقام، اخلاق، و تأثیرات عاطفی غم و فقدان می‌پردازد. با این حال، به دلیل داستان غیرمنطقی در برخی نقاط، پایان‌بندی ناامیدکننده، و عدم کاوش عمیق در مضامین مانند مردانگی سمی یا سیستم زندان، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۸۰٪ در راتن تومیتوز از ۱۰ نقد، میانگین ۶/۱۰). بازی نودسن و سارنینگ، و فضای خفقان‌آور فیلم‌برداری یاسپر جی. اسپانینگ تحسین شدند، اما فیلمنامه شلخته و ریتم ناهموار نقد شدند.

خلاصه داستان: فیلم «حمله ۲» یک تریلر جنایی هندی به کارگردانی راج کومار گوپتا و دنباله‌ای بر فیلم «حمله» (۲۰۱۸) است که با بازی اجی دیوگن، ریتش دشموخ و وانی کاپور ساخته شده است. داستان هفت سال پس از فیلم اول در سال ۱۹۸۹ رخ می‌دهد و حول آمِی پاتنایک (دیوگن)، افسر صادق اداره مالیات بر درآمد (IRS)، می‌چرخد که برای هفتاد و چهارمین بار به شهر خیالی بوج در مادیا پرادش منتقل می‌شود. او در هفتاد و پنجمین عملیات خود، به دنبال کشف فساد مالی سیاستمداری به ظاهر خیرخواه به نام مانوهار دانکار ملقب به دادا بهای (دشموخ) است که شبکه‌ای از فساد را پنهان کرده است. آمِی پس از شکستی اولیه و تعلیق از کار، با کمک تیمش و همسرش مالینی (کاپور) به حقیقت پنهان دست می‌یابد. مادر دادا بهای (سوپریا پاتاک)، پس از آگاهی از حقیقت توسط مالینی، مانع حمله او به آمِی می‌شود و دادا بهای تسلیم می‌شود. در پایان، رامشوار سینگ ملقب به تائوجی (ساوراب شوکلا) پیشنهاد همکاری به دادا بهای می‌دهد و زمینه را برای «حمله ۳» آماده می‌کند. فیلم با دو آهنگ ویژه با حضور تامانا باتیا و ژاکلین فرناندز، به موضوعات فساد، عدالت و شجاعت می‌پردازد. با این حال، به دلیل داستان قابل‌پیش‌بینی، آهنگ‌های غیرضروری، ریتم کند نیمه اول، و شباهت زیاد به فیلم اول، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۵۸٪ در راتن تومیتوز). بازی دیوگن و دشموخ، موسیقی زمینه آمیت تریودی، و رویارویی نهایی تحسین شدند، اما فیلمنامه و پایان‌بندی ضعیف نقد شدند. فیلم با بودجه ۱۲۰ کرور، ۲۴۳.۰۸ کرور در گیشه جهانی فروش داشت و سومین فیلم پرفروش هندی ۲۰۲۵ شد.

خلاصه داستان: فیلم «آقای کی» یک درام-رازآلود-سورئال به کارگردانی و نویسندگی تالولا هیزکمپ شواب و محصول مشترک نروژ، بلژیک و هلند است. داستان درباره آقای کی (کریسپین گلاور)، یک شعبده‌باز دوره‌گرد، است که پس از اقامت در هتلی دورافتاده، متوجه می‌شود نمی‌تواند از آن خارج شود و در کابوسی کافکایی گرفتار می‌شود. تلاش‌های او برای یافتن خروج، او را عمیق‌تر در راهروهای پیچ‌درپیچ هتل و تعامل با ساکنان عجیب آن، از جمله مسئول پذیرش خشن (باربارا سرافیان)، سرآشپز سخت‌گیر (بیورن ساندکویست)، دو خواهر سالخورده (فینولا فلاناگان و دیربلا مولوی)، و گروهی از نوازندگان به رهبری گاگا (سانی ملس)، فرو می‌برد. هتل که ظاهراً در حال کوچک شدن است، با طراحی عجیب و رنگ سبز غالب، استعاره‌ای از تنهایی، انزوا و تلاش برای کنترل واقعیت است. فیلم با الهام از آثار فرانتس کافکا و حال‌وهوای فیلم‌هایی مانند «هتل بزرگ بوداپست» و «درخشش»، به موضوعاتی چون پوچی وجود، مبارزه با وضعیت موجود، و جستجوی معنا می‌پردازد. با این حال، به دلیل فقدان وضوح روایی، ریتم کند، و پایان‌بندی مبهم که آقای کی به سمت نوری شنا می‌کند، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۵۵٪ در راتن تومیتوز). بازی گلاور، طراحی بصری فرانک گریب، و موسیقی استیجن کول تحسین شدند، اما داستان پراکنده و شخصیت‌پردازی سطحی نقد شدند.

خلاصه داستان: فیلم «بی‌اصل‌ونسب» (به چینی: 白衣蒼狗) یک درام تایوانی-سنگاپوری-فرانسوی به کارگردانی چیانگ وی‌لیانگ و یین یو-چائو است که در بخش دوهفته کارگردانان جشنواره کن ۲۰۲۴ نمایش داده شد. داستان درباره اوم (وانلوپ رانگ‌کوم‌جاد)، یک مهاجر غیرقانونی تایلندی در مناطق کوهستانی تایوان است که بدون مدارک یا آموزش رسمی، به‌عنوان پرستار سالمندان و معلولان کار می‌کند. او تحت فشار رئیس بی‌رحمش، هسینگ (دانیل هونگ یو-هونگ)، مجبور به انجام کارهای سخت و گاه غیرقانونی است. اوم با مراقبت از می (لو یی-چینگ) و هوی (کئو شو-وی)، رابطه‌ای عاطفی با آن‌ها برقرار می‌کند، اما با عدم پرداخت دستمزد و سوءاستفاده‌های هسینگ، بین حفظ انسانیت و بقا گرفتار می‌شود. فیلم با فیلم‌برداری در نسبت آکادمیک و استفاده از سکوت و نماهای نزدیک، به موضوعات مهاجرت، استثمار، و اخلاقیات می‌پردازد. با این حال، به دلیل ریتم کند، شخصیت‌پردازی ناکافی برخی نقش‌ها، و داستان گاه یک‌بعدی، نقدهای متفاوتی دریافت کرد (۱۰۰٪ در راتن تومیتوز از ۷ نقد، میانگین ۷.۸/۱۰). بازی وانلوپ، فیلم‌برداری مایکل کاپرون، و فضای غم‌انگیز تحسین شدند، اما روایت بسته و کمبود طنز نقد شدند. فیلم جوایزی از جمله ذکر ویژه دوربین طلایی کن و بهترین فیلم آسیایی در جشنواره سنگاپور را کسب کرد