خلاصه داستان: فیلم «میراث» یک تریلر جاسوسی آمریکایی به کارگردانی نیل برگر و نویسندگی مشترک او و اولن استاینهاور است که در ۲۴ ژانویه ۲۰۲۵ اکران محدود شد و ۱۳ فوریه ۲۰۲۵ روی پلتفرمهای دیجیتال مثل Prime Video و Apple TV منتشر شد. مایا (فوبی داینور)، زنی جوان که پس از مرگ مادرش در نیویورک دچار سرگردانی شده، با پدر غایبش، سم (ریس ایفانز)، که ادعا میکند در حوزه املاک در قاهره فعالیت دارد، دوباره ارتباط برقرار میکند. سم به مایا پیشنهاد میدهد با او به مصر سفر کند تا در ازای هزار دلار روزانه، در جلسات تجاری بهعنوان همراه حضور داشته باشد. اما پس از ربوده شدن سم در رستورانی در قاهره، مایا درمییابد که او یک جاسوس سابق است و خود را در مرکز توطئهای بینالمللی میبیند. او برای نجات پدرش باید دیسکی سخت را از صندوق امانات در هند بازیابی کند، در حالی که با پلیس محلی، اینترپل، و دشمنانی مثل امیلی (سیارا باکسندیل) و جس (کرستی برایان) مواجه میشود. فیلم که تماماً با آیفون ۱۳ پرو و بدون مجوز در مصر، هند و کره جنوبی فیلمبرداری شده، با سبک گوریلا، حس مستندگونهای دارد و از نگاه مایا روایت میشود. با موسیقی متن پل لئونارد-مورگان و موتورسواریهای هیجانانگیز، به موضوعات خیانت خانوادگی، هویت و بقا میپردازد، اما به دلیل داستان کلیشهای، پیچشهای قابلپیشبینی، شخصیتهای فراموششدنی، فقدان تعلیق و پایان ضعیف، نقدهای متوسطی با امتیاز ۵.۷ در IMDb و ۵۴٪ در راتن تومیتوز (میانگین ۵.۷/۱۰) دریافت کرد. بازی داینور به دلیل عمق احساسی تحسین شد، اما برخی منتقدان فیلم را به دلیل عدم نوآوری و شباهت به آثار استیون سودربرگ، مثل «آنسین»، ناامیدکننده دانستند. فروش افتتاحیه ۱۲۴,۸۱۷ دلار بود.
خلاصه داستان: فیلم «فردا را عجله کن» یک تریلر روانشناختی آمریکایی به کارگردانی تری ادوارد شالتز و نویسندگی مشترک او، ایبل تسفای (معروف به The Weeknd) و رضا فهیم است که بهعنوان اثری همراه با آلبوم همنام تسفای در ۳۱ ژانویه ۲۰۲۵ منتشر شد. این فیلم در ۱۶ مه ۲۰۲۵ توسط Lionsgate اکران شد. ایبل (با بازی تسفای)، ستاره موسیقی پاپ که با بیخوابی و افسردگی پس از جدایی عاطفی دستوپنجه نرم میکند، در تور کنسرت خود دچار مشکلات صوتی (دیسفونی ناشی از تنش عضلانی) میشود. مدیر برنامهاش، لی (بری کیوگن)، او را به ادامه اجراها با وجود فشار روانی و مواد مخدر تشویق میکند. ایبل با آنیما (جنا اورتگا)، هواداری مرموز که خانهای را به آتش کشیده، برخورد میکند و این دیدار او را به سفری سورئال و آشوبناک میکشاند که هویت و وجودش را به چالش میکشد. فیلم با فیلمبرداری ۳۵ میلیمتری، تغییر نسبت تصویر، زوایای چرخان دوربین، و موسیقی متن قوی از تسفای و دانیل لوپاتین، به موضوعات شهرت، خودویرانگری، تروما و هویت میپردازد، اما به دلیل داستان کمعمق، خودشیفتگی بیشازحد، دیالوگهای طولانی بیهدف، پایان ناگهانی و شباهت به یک موزیکویدیوی طولانی، نقدهای منفی با امتیاز ۴.۷ در IMDb و ۴۰٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. بازی اورتگا در نیمه دوم، بهویژه در صحنهای که ایبل را در حالی که به تخت بسته شده تحلیل میکند، تحسین شد، اما بازی تسفای به دلیل فقدان ظرافت و تمرکز بیشازحد روی گریه و عرق او نقد شد. فیلم با بودجه نامشخص، ۷.۶ میلیون دلار فروش جهانی داشت و در ۶ ژوئن ۲۰۲۵ روی پلتفرمهای دیجیتال مثل Prime Video و Apple TV منتشر شد. این فیلم که به کوین تورن، تهیهکننده فقید، تقدیم شده، بهعنوان پروژهای خودمحور برای تسفای و آخرین اثر او با نام The Weeknd تلقی میشود.
خلاصه داستان: فیلم «هنری جانسون» یک درام زندان آمریکایی به نویسندگی و کارگردانی دیوید ممت، اقتباسی از نمایشنامهای به همین نام در سال ۲۰۲۳، است که در ۹ مه ۲۰۲۵ در Aero Theatre لسآنجلس اکران شد و همزمان برای اجاره در وبسایت رسمی فیلم در دسترس قرار گرفت. هنری جانسون (اوان جونیگکیت)، مردی آرام و بهظاهر معمولی، پس از عملی از سر دلسوزی که زندگیاش را زیرورو میکند، در جستوجوی قطبنمای اخلاقی خود است. او در این مسیر با چهرههای اقتدار مثل رئیسش، آقای بارنز (کریس بائر)، همسلولیاش، جین (شیا لابوف)، و نگهبان زندان (دومینیک هافمن) روبهرو میشود. داستان در چهار صحنه گفتوگومحور پیش میرود که از دفتری حقوقی به سلول زندان و کتابخانه زندان منتقل میشود و به موضوعات قدرت، عدالت، هویت و عواقب واگذاری انتخابها به دیگران میپردازد. هنری، شخصیتی منفعل و فاقد اراده، تحت تأثیر دستکاریهای روانشناختی دیگران، بهویژه جین، گرفتار شبکهای از انگیزههای مبهم میشود. فیلم با دیالوگهای تند و تیز «ممتاسپیک»، فیلمبرداری ساده و موسیقی متن جِی وادلی، حس نمایشی خود را حفظ میکند، اما به دلیل فقدان روایت منسجم، شخصیتپردازی ضعیف هنری، پایان ناامیدکننده و حس تئاتری بیشازحد، نقدهای متوسطی با امتیاز ۵.۶ در IMDb و ۵۷٪ در راتن تومیتوز (بر اساس ۲۸ نقد) دریافت کرد. بازی لابوف و بائر تحسین شد، اما منتقدان آن را به دلیل تکرار ایدههای قدیمی ممت و عدم تطبیق با زبان سینمایی، ناامیدکننده دانستند.
خلاصه داستان: فیلم «دلقک در مزرعه ذرت» یک فیلم اسلشر ترسناک آمریکایی به کارگردانی و نویسندگی مشترک الی کریگ و کارتر بلانچارد، اقتباسی از رمان جوانپسند آدام سزار در سال ۲۰۲۰، است که در ۱۰ مارس ۲۰۲۵ در جشنواره ساوت بای ساوتوست اکران شد و ۹ مه ۲۰۲۵ در سینماهای آمریکا منتشر شد. کویین می بروک (کتی داگلاس)، دختری نوجوان، به همراه پدرش، دکتر گلن می بروک (آرون آبرامز)، پس از مرگ مادرش، سامانتا، از فیلادلفیا به شهر کوچک کتل اسپرینگز، میزوری نقل مکان میکنند. این شهر پس از آتشسوزی کارخانه شربت ذرت بیپن، که به دلیل خرابکاری کول هیل (کارسون مککورمک) رخ داد، دچار مشکلات اقتصادی و شکاف بین محافظهکاران و جوانان شده است. در سال ۱۹۹۱، دو نوجوان در مزرعه ذرت نزدیک کارخانه توسط فرندو، دلقک نمادین بیپن، کشته شدند. حالا، فرندوهای متعددی از مزرعهها ظاهر شده و با قتلهای خونین، از جمله با ارهبرقی و چنگک، به دنبال پاکسازی شهر هستند. کویین و دوستانش، از جمله راست (ورثی مارکس) و جانت (کاساندرا پوتنزا)، در برابر این دلقکهای قاتل مقاومت میکنند، در حالی که کلانتر دون (کوین دوراند) و دیگران درگیر توطئهای عمیقتر میشوند. فیلم با جلوههای عملی قوی، طنز خودآگاه، ارجاعات به «بچههای ذرت» و «جیغ»، و موسیقی متن پرانرژی، به موضوعات شکاف نسلی، زوال اقتصادی و هویت میپردازد، اما به دلیل داستان شلوغ، شخصیتپردازی ضعیف، پایان غیرمنطقی و فقدان ترس عمیق، نقدهای متوسطی با امتیاز ۵.۷ در IMDb و ۷۳٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. فروش افتتاحیه ۳.۷ میلیون دلار بود و در ۸ آگوست ۲۰۲۵ روی Shudder پخش شد.
خلاصه داستان: فیلم «شجاع یک» یک تریلر اکشن نظامی آمریکایی به کارگردانی استیو بارنت و نویسندگی مشترک او و اریک تیپتون است که در ۳۱ ژانویه ۲۰۲۵ توسط Briarcliff Entertainment اکران شد. یک هلیکوپتر ارتش آمریکا که برای تعمیر یک واحد رادار در منطقه غیرنظامی بین کره شمالی و جنوبی در ماموریتی معمولی است، به دلیل طوفان ناگهانی در خاک کره شمالی سقوط میکند. گروهبان ادوارد براکمن (چیس استوکس)، که برای این ماموریت غافلگیر شده بود، پس از مرگ فرماندهانش در سقوط، بهعنوان رهبر گروهی از متخصصان غیررزمی، از جمله سلبی (لانا کاندور)، پزشک تیم، و یک متخصص فناوری غیرنظامی (دانیل جون) ظاهر میشود. با تجهیزات ارتباطی تخریبشده، آنها باید از قلمرو دشمن عبور کنند تا به کره جنوبی بازگردند، در حالی که با نیروهای کره شمالی و کمبود مهمات مواجهاند. فیلم با صحنههای اکشن خوب، فیلمبرداری روان و موسیقی متن قوی از جمله آهنگهای رپ و ارکسترال، به موضوعات شجاعت، رهبری و بقا میپردازد، اما به دلیل شخصیتپردازی ضعیف، داستان قابلپیشبینی، بازیهای ناهماهنگ بهویژه استوکس که برای نقش نظامی مناسب نیست، و تصمیمات غیرمنطقی شخصیتها، نقدهای متوسطی با امتیاز ۵.۱ در IMDb و ۳۱٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. این فیلم با بودجه کم، فروش ۷۳۵,۰۹۹ دلار در افتتاحیه داشت و در ۱۷ فوریه ۲۰۲۵ روی پلتفرمهای دیجیتال منتشر شد. استفاده بیشازحد از فحش (بیش از ۱۰۰ مورد) و لحن گاهی شعاری، از جمله نکات منفی بود، اما بازی کاندور و سرعت ۸۷ دقیقهای فیلم تحسین شد.
خلاصه داستان: فیلم «نامتوقف» یک درام ورزشی بیوگرافی آمریکایی به کارگردانی ویلیام گلدنبرگ در اولین تجربه کارگردانیاش است که بر اساس کتاب «نامتوقف: از حاشیهنشین تا قهرمان» نوشته آنتونی رابلس و آستین مورفی ساخته شده و در ۶ سپتامبر ۲۰۲۴ در جشنواره تورنتو اکران شد و ۶ دسامبر ۲۰۲۴ بهصورت محدود در سینماها منتشر شد و در ۱۶ ژانویه ۲۰۲۵ روی Prime Video در دسترس قرار گرفت. آنتونی رابلس (جارل جروم)، کشتیگیر متولدشده با یک پا در مسا، آریزونا، با حمایت مادر فداکارش جودی (جنیفر لوپز) و مربیانش، از جمله بابی ویلیامز (مایکل پنیا) و مربی دانشگاه شاون چارلز (دان چیدل)، در برابر تبعیض و مشکلات خانوادگی از جمله ناپدری خشنش ریک (بابی کاناواله) میجنگد. آنتونی پس از قهرمانی ملی در دبیرستان، بدون پیشنهاد بورسیه از دانشگاههای بزرگ، بهعنوان بازیکن آزاد به تیم کشتی دانشگاه ایالتی آریزونا میپیوندد و در سال ۲۰۱۱ بهعنوان قهرمان NCAA و سهبار All-American تاریخساز میشود. فیلم با صحنههای کشتی معتبر که رابلس واقعی در آنها نقش بدلکار داشت، جلوههای ویژه متقاعدکننده برای حذف پای جروم، و ارجاعات به «راکی»، به موضوعات پشتکار، ناتوانی، خشونت خانگی و پیوند خانوادگی میپردازد، اما به دلیل نیمه اول شتابزده، کلیشههای ژانر، فقدان احساس عمیق و برخی لحظات غیرواقعی مثل رویارویی جودی با یک شرور، نقدهای متوسطی با امتیاز ۶.۸ در IMDb و ۷۵٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. بازی لوپز و جروم تحسین شد، اما نقشهای فرعی و داستان خانوادگی گاهی یکبعدی بودند.
خلاصه داستان: فیلم «ویچر: آوای سیرنهای ژرفا» یک انیمیشن فانتزی-اکشن بزرگسالانه به کارگردانی کانگ هی چول و اقتباسی آزاد از داستان کوتاه «فداکاری کوچک» نوشته آندره ساپکوفسکی است که در ۱۱ فوریه ۲۰۲۵ روی Netflix منتشر شد. گرالت از ریویا (با صداپیشگی داگ کاکل)، شکارچی هیولاهای جهشیافته، برای بررسی حملات به ماهیگیران در روستای ساحلی برمرورد استخدام میشود. او به همراه جاسکیر (جوی بتی)، دوست بذلهگویش، و اسی داون (کریستینا رن)، باردی که دوست دوران کودکی جاسکیر است، درگیر نزاعی قدیمی بین انسانها و موجودات دریایی (مردم دریا) میشود. پادشاه اوسولد و پسرش آگلووال (کامروس جانسون) گرالت را برای کشتن یک آلوموراکس، موجود دریایی که متهم به حملات است، استخدام میکنند، اما گرالت پس از درخواست سیرنها برای بخشش، از این کار امتناع میکند. در این میان، شیناز (امیلی کری)، شاهزاده سیرن، عاشق آگلووال است و عمهاش، جادوگر دریایی ملوسینا، با تبدیل شدن به یک کراکن و حمله به قایقها، بهدنبال برهم زدن این رابطه است. فیلم با انیمیشن استودیو میر، صحنههای اکشن خونین و طنز، به موضوعات عشق نافرجام، تعصب و اخلاقیات میپردازد، اما به دلیل وفاداری کم به منبع، تمرکز بیشازحد روی شخصیتهای فرعی، داستان قابلپیشبینی با شباهت به «پری دریایی کوچک»، صداپیشگی ضعیف برخی شخصیتها و موسیقی متن کمتأثیر، نقدهای متوسطی با امتیاز ۶.۱ در IMDb و ۷۰٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. حضور ینفر (آنیا چالوترا) در فلشبکها محدود است و بازگشت کاکل مورد تحسین طرفداران بازیهای ویچر قرار گرفت.
خلاصه داستان: فیلم «والدین» یک کمدی ترسناک آمریکایی به کارگردانی کریگ جانسون و نویسندگی کنت سابلت است که در ۱۳ مارس ۲۰۲۵ روی Max منتشر شد. روهان (نیک دودانی) و جاش (برندون فلین)، زوج جوانی که قصد دارند خانوادههایشان را به هم معرفی کنند، خانهای روستایی را برای آخر هفته اجاره میکنند. والدین روهان، فرانک (برایان کاکس) و شارون (ادی فالکو)، سنتی و خشک هستند، در حالی که والدین جاش، لیدی (لیزا کودرو) و کلیف (دین نوریس)، آرام و بیخیالاند. تنش بین خانوادهها با ورود برندا (پارکر پوزی)، مدیر عجیب خانه، و کشف یک روح ۴۰۰ ساله که باعث تسخیر یکی از والدین میشود، بالا میگیرد. روهان، جاش و دوست فضولشان سارا (ویویان بنگ) باید خانوادهها را متحد کنند تا این موجود شرور را متوقف کنند. فیلم با طنز خام، جلوههای عملی، و بازیهای قوی، بهویژه کاکس و پوزی، به موضوعات دینامیک خانوادگی و پذیرش میپردازد، اما به دلیل عدم تعادل بین کمدی و ترس، داستان قابلپیشبینی، دیالوگهای کلیشهای و ریتم ناهماهنگ، نقدهای متوسطی با امتیاز ۵.۷ در IMDb و ۴۸٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد
خلاصه داستان: فیلم «میمون» یک کمدی سیاه ترسناک آمریکایی به کارگردانی و نویسندگی اوزگود پرکینز، اقتباسی از داستان کوتاه «میمون» نوشته استیون کینگ، است که در ۲۰ فوریه ۲۰۲۵ در آلمان و ۲۱ فوریه ۲۰۲۵ در آمریکا اکران شد. برادران دوقلوی بیل و هال (تئو جیمز در نقش دوگانه) در کودکی اسباببازی میمونی را که متعلق به پدرشان بود در زیرشیروانی پیدا میکنند و پس از آن مرگهای هولناکی رخ میدهد. آنها میمون را دور میاندازند و سالها از هم جدا میشوند. بیست و پنج سال بعد، وقتی مرگهای مرموز دوباره شروع میشود، برادران که از هم دور شدهاند، باید دوباره متحد شوند تا میمون نفرینشده را برای همیشه نابود کنند. فیلم با بازی تاتیانا ماسلانی، کریستین کانوری، ایلایجا وود و سارا لوی، با طنز سیاه، مرگهای خونین خلاقانه و الهام از فیلمهایی مثل «گرگینه آمریکایی» و «گرملینها»، به موضوعات مرگ، ترومای کودکی، روابط خانوادگی و پوچی میپردازد. با این حال، به دلیل تن ناهماهنگ، طنز بیشازحد، پایان ضعیف و فقدان انسجام داستانی، نقدهای متوسطی با امتیاز ۶.۰ در IMDb و ۹۱٪ در راتن تومیتوز (میانگین ۶.۶/۱۰) دریافت کرد. با بودجه ۱۰-۱۱ میلیون دلار، فروش جهانی ۶۸.۶ میلیون دلار داشت و در Amazon Prime Video و Apple TV+ منتشر شد
خلاصه داستان: فیلم «آخرین دختر نمایش» یک درام آمریکایی به کارگردانی جیا کاپولا و نویسندگی کیت گرستن، اقتباسی از نمایشنامه «بادی آو ورک» نوشته گرستن، است که در ۶ سپتامبر ۲۰۲۴ در جشنواره تورنتو اکران شد و ۱۳ دسامبر ۲۰۲۴ در سینماهای آمریکا منتشر شد. شلی (پاملا اندرسون)، شوگرل ۵۷ ساله لاسوگاس، پس از ۳۰ سال بازی در نمایش «رزل دزل»، با خبر تعطیلی ناگهانی آن روبهرو میشود. او که زندگیاش را وقف این حرفه کرده، با بحران هویتی و آیندهای نامعلوم مواجه است. شلی با حمایت دوست صمیمیاش آنت (جیمی لی کرتیس)، پیشخدمت سابق شوگرل، و همکاران جوانترش جودی (کیرنن شیپکا) و ماری-آن (برندا سونگ)، تلاش میکند با این تغییر کنار بیاید. او همچنین سعی میکند رابطهاش را با دخترش هانا (بیلی لورد)، که سالها پیش به فرزندخواندگی داده بود، ترمیم کند. فیلم با فیلمبرداری ۱۶ میلیمتری خیرهکننده، موسیقی آندرو وایت و آهنگ «زیبا به آن شیوه» از مایلی سایرس، به موضوعات پیری، هویت، فداکاری حرفهای و روابط خانوادگی میپردازد. اندرسون برای بازی احساسیاش تحسین شد و نامزد بهترین بازیگر زن در گلدن گلوب و جوایز SAG شد، اما فیلم به دلیل دیالوگهای گاه غیرطبیعی و داستان قابلپیشبینی، نقدهای متوسطی با امتیاز ۶.۵ در IMDb و ۸۳٪ در راتن تومیتوز دریافت کرد. با بودجه ۲ میلیون دلار، فروش جهانی ۷ میلیون دلار داشت.
